张国师之所以能够成为国师，除了他前期依靠着艺术片在国际舞台上大刷b格之外，《英雄》和奥运会是很重要的两件事情那个，通过前者他证明了自己不仅仅有艺术导演的能力，通过后者他证明了自己的艺术水准和掌控能力，单纯能拍艺术片，或者单纯能拍商业片，又或者单纯能够导演大场面这都不算什么，能够把这三者合一才是真正的强者，尽管也许在这三方面他都做不到最好，但是你找不到比他各方面更均衡，能够比他更顾及到方方面面的人了。
相比较之下，陈导演和冯导演在这上面始终要差张国师一筹，这也是为什么别人成为国师了，他们两个还差距巨大的原因，冯导演已经琢磨出来味了，已经想着转型了，但是陈导演相形之下在思想上就要僵硬得多，有些食古不化，输了一场之后又回到老路上去了。
如果是在没有沈正辉世界里，张导演简直独领，一直到中国市场成长到能够容纳下一部国产片票房超过十亿，张导演日后说不定和斯皮尔伯格一样，面对票房也许还有号召力，但是更多的也许是无能为力，他将成为中国电影的一个象征，而不再是导演本身。
不过在有沈正辉的世界里，中国电影圈的导演们似乎中有一种芒刺在背的感觉。也许沈正辉之前的那些电影，诸如《集结号》、《上海堡垒》的电影还可以被嘲笑为宣传片，《北高中学残酷史》、《风林高中》、《黑拳》和《飓风营救》、《新警察故事》还可以被当做是香港动作片的滥觞，但是当《魔法学徒》横空出世，最终卷走60亿美金这点硬成绩成为了别人不能批评的理由。即使曾经再看不起沈正辉，鄙视其电影缺乏艺术素养的人也不能不承认，能够把《魔法学徒》这样大的场面控制住。娓娓道来地将原著故事一层一层讲清楚，哪怕这个片子本身是商业片的基调，也不能不承认，沈正辉对于自己的电影是有控制力的，这种控制力的层次如果放在国外就是和彼得杰克逊，斯皮尔伯格。卡梅隆.詹姆斯相提并论，即使放在国内，能够和沈正辉的作品比肩的，克服掉各种偏见的话，仅存的也就只有那些经典的老电影了。
然而，国内的电影并没有六十亿美金的票房。
所以，国内的导演们看着沈正辉一步一步在他们面前展现神迹，将他们的信心一点一点打垮，树立起来一个几乎没有人能够达得到的标杆。他们的内心是崩溃的，沈正辉从一开始就被开除在国内电影导演行列之外，需要单独设立一个位置。但是从另外一方面，沈正辉也是所有华人电影导演的信心所在，既然他做出了这样的榜样，那么就证明华人导演本身是能够有所作为的。相形之下，李鞍等人反倒像是沈正辉的注脚了。
现在，通过体制的承认又给沈正辉添加了一层新的光辉。这让把他当作是敌人又或者是偶像的中国电影圈有些五味杂陈。虽然他得到了官方的认可，仿佛low了一点。但是国内能够和他对上话的同行似乎完全没有，国内的三大导演和他根本不在一条路上，势头凶猛的后起之秀，拿的还是他的投资。然后，转眼之间，沈正辉宣布了他的下一部电影的计划。他将会监制fate系列的真人化电影，消息传来，在不同人群中掀起了不同的波澜。
国内电影界算是松了一口气：别人根本不和你玩。同时那些正在为《魔法学徒》前传担心的公司们也松了一口气，与此同时，小众的fate迷们则纷纷表示了自己的兴奋和激动之情。特别是日本的网友们，满怀着期待地表示：虽然沈正辉是中国人，但是还是非常期待他监制的真人电影，可以确信无疑的是至少演员水准肯定是顶尖的。担任导演的是宫本，这也是一位日本宅众中的人气导演，一直以来他的电影虽然都很受欢迎，但是总是给人奇妙的违和感，海外票房不佳。日本网友纷纷到宫本的博客上留言，希望他在沈正辉的关照下，快速成长起来，成为了不起的国际性的日本导演。——“同时，希望你能够早日将型月世界全部真人化。”这是某位资深的型月粉丝的留言，居然收获了大量的赞同。
轻小说、漫画、动画真人化最大的一个难点就在于选角，如果人物造型一开始就不足以支撑大家的期望的话，那么真人化电影首先就失败了一半，就不得不依靠巧妙的情节设计和足够夸张的表演方式来吸引人了，这对于演技要求相当高。相反，如果造型让人满意，那么即使表演浮夸或者用力过猛，反而让观众自己脑补成：哇哦，就是这样，好像啊！
不得不说，二次元和三次元确实是两个世界。
但是沈正辉的一个手笔就让大家对于这部电影充满了信心，甚至说是简直迫不及待地希望能够看到成片。因为春日宣布，已经和泰勒.斯威夫特达成了协议并签约，泰勒.斯威夫特将会在《fate》系列中出演saber这个角色，并且放出了泰勒.斯威夫特的试镜照。这张照片在网络上迅速地形成话题并且已越来越热烈的形势被讨论起来。
面对亚瑟王的呆毛造型，日本网友大呼卡哇伊，并且自说自话地宣布泰勒.斯威夫特就是saber的本体。而这个话题同样在欧美地区引起了兴趣，fate这个故事本身在欧美文化背景下被理解也不是很困难，讨论的重点集中在了亚瑟王的性别上。就如同日本人蛋疼了考据上杉谦信是女人，中国人蛋疼了考据关羽是女人一样，