由于沃恩和斯蒂勒的强力要求，这部三分钟的片子在第二天就开拍了。
事实上，斯蒂勒本来是想当天晚上就开始拍摄的，但周伟拒绝了，理由是没睡好。
虽说斯蒂勒这家伙也算是刻印在电影史上的大导演，但对于周伟而言，并没感到丝毫的敬畏之心。
或许，这跟当年他世界电影史差点挂科有关？反正认命了的周伟并没有太过在意这位大导演太多。
…
电影院。
这时的周伟得承认，他有点小瞧现阶段的拍摄难度了。他通知了斯蒂勒和嘉宝，等到下午再过来。自己和沃恩则是一大早就带着那个被选召的摄影师布莱克以及他的助理米勒一起来到米高梅旗下的一家电影院。看在沃恩的面子上，这家电影院的这个放映厅今天免费给他们使用了。
但在一开始，就遇到了一点小麻烦。
“老兄，不是吧？你怎么就这么点水平？连个凸显人物主体的效果都不会做？”
布莱克也很无奈。按说他也不算是菜鸟了，虽然不算是米高梅的当家摄影师，但也有过几次院线电影的拍摄经历了，结果到了这个叫彼得的年轻男子面前，他仿佛一个学龄前的孩子一般无知。
现在的好莱坞，可以说是有拍的就不错了，至于什么人物造型类的知识，更是完全一抹黑。
周伟无奈了，就这摄影师，要是在重生前，也就是个会用机器的跟机员，除了对机器熟悉以外，简直就是一无是处嘛！但，这也是实情，现阶段的情况下，就这位，要不是沃恩的面子都请不来。毕竟摄影机也算是个稀罕货，更别提是会使用的了。
于是，干脆周伟就把这位摄影师给降级了，跟他的助理一个级别，都混个摄影助理干干吧。他自己把摄影指导给兼任了。虽然这个年代还没有摄影指导这么个位置。
喊来电影院的人，要求把所有的灯光全部打开。摄影机的曝光有明确的需求，这个年代里，摄影机远没有后世那么先进，黑灯瞎火的就能拍得清清楚楚。没有足够的光线，你能拍到的，就是一团黑。
周伟想要拍摄的，是王家卫导演的《穿越九千公里献给你》。全片三分十五秒，讲述的是在八月夏日的午后，yù_wàng如同烈火，也如片中女主角的红裙，膨胀的情欲如同汹涌而至的波浪，阻挡不住。电影院里放着戈达尔的电影，男子一手剥着酸涩的橘子，另一只手在女主的两腿之间探索着，让人不由得想到接下来将发生什么。谁知道接下来镜头一转，却只是在拍摄电影罢了。（推荐有兴趣的去看下~）
这是王家卫应邀参加戛纳电影节七十周年纪念时拍摄的，借此来阐述自己对于电影院的感情与感触。
周伟不是没想过要自主创新自力更生。但很抱歉，他现有的能力应该也不足以创造出什么特别有思想内涵的片子，哪怕随便拍拍都能让这个年代的人惊为天人，但周伟始终觉得，那只是在炫技而已，或许也会名留青史，但终究只是炫技。例如梅里爱当年的停机再拍一样。
要做，就要做的有思想。于是，周伟心安理得的做起了文抄公，准备翻拍王家卫的这部短片。
当然，想要完全照抄是根本不可能的。毕竟别的不说，光色调这条就符合不了。王家卫在短片中全片都是红色的主色，来表现其暧昧的氛围。但，现在是1926年啊，哪来的彩色电影给你？虽然现在已经有了胶片上色技术，理论上也能实现彩色或者单色（非黑白）的目的，但那操作起来实在是太烦，周伟可是跟着查尔斯打着赌来着，哪有那么多时间去给胶片上色啊！
另外，无声电影时代也别指望通过声音来表现戈达尔了，当然，戈达尔这位后世知名的导演电影制作人还得四年的时间才能出生。就更别提他的电影了。让周伟感到可惜的是那种娇喘下的暧昧，也无法得到体现，他觉得可以等到彩色有声电影技术成熟的时候再翻拍一次，否则太对不起几十年以后出生的王家卫导演了。
他还顺带把片中自己看不懂的橘子换成了玫瑰花，更好更直接的来突出玫瑰花的暧昧性。
于是，就有了1926年版本的《穿越九千公里献给你》——《人生如戏》。至于为什么要改名，大概也是因为周伟不能理解原名吧。毕竟王家卫导演的取名，实在是太过文艺，经常都是看着都觉得牛，但真的弄不明白具体含义。
把放映机调了过来，放在了座椅前方。周伟也是无奈，这年头的放映机照度也是不够，流明低下，导致经过幕布反射后的光线不足以被摄影机所识别，当然，这也跟摄影机的性能有很大关系。因此，为了达到所要的效果，周伟也只能把投影机直接用了。除了拿了层纱布稍稍柔和了下本来的光线。
一切准备就绪。两位主角，嘉宝和斯蒂勒也来了。
斯蒂勒进来的时候整个人是懵的，他完全没想到迎接他的片场是这样的奇特，但很快，他就反应过来了这些特殊的设计的原因，并为此大为惊叹。
“彼得先生，您真的是商学院毕业的么？我敢说，整个好莱坞都没有这样的想法！”这是斯蒂勒和周伟的第一次碰面，昨天的电话里斯蒂勒已经表现出了足够的敬意，但远没有亲眼所见的那般冲击力。
“或许这也跟我不是电影行业的人有关系吧，我对电影只是兴趣，所以我会有不少奇思妙想，而不是被拘束于电影的一些规矩里。”这