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秦放歌开唱，不同于先前陈瑜珊演唱《离别》时候的白话，直接就是充满着乡音的，还带点吟唱味道的，“长亭外……”
如果有人对唐诗宋词比较熟悉的话，应该会很清楚，李白在《菩萨蛮》一诗中，那“何处是归程，长亭更短亭”的经典诗句，也是这样，充满着浓郁的乡音乡愁。还有柳永的“寒蝉凄切，对长亭晚。”这长亭，已经有了一种符号化的象征，离愁别绪。
秦放歌的歌声依旧在继续，“古道边”
“古道西风廋马，断肠人在天涯。”这个更能让人想起这句经典的诗句来。
作为一个音乐教师，宁秀佩在文学上的造诣不算特别高，但也绝对不低。秦放歌这两句歌词，选择的景物都经典，能让她一下子就感受到那种离别的情绪。
“芳草碧连天……”秦放歌在唱这句的时候，情绪似乎不那么悲伤倒有种积极向上的乐观，可不是嘛！一般不都是讲碧云天黄叶地，秋风落叶离愁别绪吗？到他这，成萋萋芳草，而且，他似乎也唱出了那种感情来。
“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”
听到这里的时候，宁秀佩更觉得无比震撼，秦放歌的吐词咬字一向是她严格要求的。但他似乎做得更加出色，每个词甚至是每个字，都赋予了各自感qíng_sè彩。
晚风，拂，柳，笛声，残，夕阳，山外山。
给她的感觉，就仿佛是展开了一幅优美的画卷，这些景物都栩栩如生，活灵活现。
“天之涯，地之角
知交半零落
一壶浊酒尽余欢
今宵别梦寒”
弘一法师李叔同用美国流行的曲调《梦见家和母亲》填词的这首歌，版本有很多，但他选择的是他之前最喜欢的版本，他自己也曾唱过很次，并细细琢磨过其中一字一句的感情
。
而且，他经过这么多时间的洗礼，对于人生，别离，知己，家人，有了其他人根本无法媲美的理解。
在唱这首歌的时候，他也将他的全部感悟都通过歌声演绎了出来。虽然其他人可能无法理解其中的感情，但秦放歌更在意的是他自己的演绎。
看样子，他的努力收到的效果似乎还不错，没有人起哄。
最好笑的还是肖雨然，她听的都有些呆了，手里原本拿来摄像的手机，都不知道在什么时候垂了下去，她还不自知，只眼呆呆地看着他。
吉他忧伤中带着明亮的间奏后，秦放歌继续个放声歌唱，还是那脍炙人口的长亭，古道，芳草。
“长亭外，古道边
芳草碧连天
问君此去几时还
来时莫徘徊
天之涯，地之角
知交半零落
人生难得是欢聚
唯有别离多”
秦放歌唱得很认真，他当然不会像韩磊一样，犯把“别离”唱成“离别”的低级错误。
他的舞台无处不在，就这首歌整体而言，他深入理解歌曲背景，表现出来的，并不仅仅是悲情，还有更深层次的豁达与圆满。
宁秀佩听得特别认真，也特别欣慰，秦放歌真的成熟了，他在这首歌上的演绎，感觉已经超越了很多歌唱家。
想想他之前谱曲的《滚滚长江东逝水》，她又觉得，他能创作出现在这样的歌曲，也是可以接受的。
而在这首歌里，他并没有像之前一样，采用太多的旋律变奏或者变调。
而是继续用之前的旋律，反复唱了好几次，那种韵味，也越发勾人心魄
。
可越是如此，给陈瑜珊的感觉，就越发觉得他深不可测，简直让她有种高山仰止的感觉。陈瑜珊之前也不是不会唱歌啊，可到了他跟前，就是跟不会唱歌没什么两样。别的不说，单看他唱这首歌时的感情处理，那一个个飞扬的音符，仿佛都有着各自的耀眼光芒，什么时候她能够唱到这水平，她就觉得圆满了。
秦放歌一曲全部唱完之后，周围寂静一片，似乎大家都被他的歌声所感染，连最闹腾的那个小男孩都难得地安静了好几分钟。
广播里大声提醒下一班火车检票的声音，让大家该干嘛干嘛去，醒过来的人群瞬间散去大半。
秦放歌也收起吉他，准备陪母亲过去检票。
宁秀佩虽然没有老泪纵横，但眼眶也都湿得不行，激动得一把抱住了他，哽咽着说，“这首歌写得太好了，唱得更感人，再唱一遍，让我在火车上也能有个念想。”
“不好吧！”秦放歌还有点犹豫。
“离检票结束还有段时间，你觉得我老得这点东西都拿不动吗？现在不卖站台票你又进不去。”宁秀佩连忙解释道，看他轻点头，这才放开他。
秦放歌又只得重新拿起吉他，就着吉他声唱起来。
他并没有敷衍了事，而是以同样真挚的感情来演绎这首经典的《送别》，他这一遍的发挥甚至比刚刚还要好，是因为对他现在这具身体条件，有了更深一层的了解。
肖雨然这会终于开始负起责任来，把这感人至深的场景如实记录了下来。
不得不说，秦放歌几个人在火车站候车厅内也够突出的，都快阻碍交通了，尤其他们身边还有一圈人，虽然赶这趟车的人很多，可不赶这趟车的人似乎更多，听到他的歌声后又围了过来。
秦放歌身边的宁秀佩表情相当自豪，尽管她的宝贝儿子唱的是首送别的歌曲