秦放歌想要还原的《霓裳羽衣曲》，相传为唐玄宗李隆基登洛阳三乡驿，望‘女’儿山为道教所作之曲，用于在太清宫祭献老子时演奏。[超多好看小说]。更多最新章节访问:.。舞曲的内容表现仙真在上界的生活情状，有“上元点环招萼绿，王母挥诀别飞琼”等道教神话场景。唐高宗，玄宗等人亲自撰写青词，表彰，供道士祭献祈祷时使用，一些大臣文人亦竞相效仿，从而更加提高了道教文学的水平。
《霓裳羽衣舞》可谓是唐朝大曲中的法曲‘精’品，唐歌舞的集大成之作。直到现在，它仍无愧于音乐舞蹈史上的一颗璀璨的明珠。
《霓裳羽衣曲》在开元、天宝年间曾盛行一时。开元二十八年，杨‘玉’环在华清池初次觐见时，玄宗曾演奏《霓裳羽衣曲》以导引。当时，大臣张说《华清宫》云：“天阙沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳。一声‘玉’笛向空尽，月满骊山宫漏长。”
安史之‘乱’后，宫廷就没有再演出这首作品。
但由于《霓裳羽衣曲》乐调优美，构思‘精’妙，以后各藩镇也纷纷排演此曲，因此唐代文人都有歌咏或笔录。
在南唐时期，南唐后主李煜得残谱，昭惠后周娥皇与乐师曹生按谱寻声，补缀成曲，并曾一度整理排演，但已非原味。在金陵城破时，曲谱被李煜下令烧毁了。
到了南宋年间，姜夔发现商调霓裳曲的乐谱十八段。这些片断还保存在他的《白石道人歌曲》里面，他所记谱填词的《霓裳中序第一》分上下片，歌词为长短句，结构上显然已受到词乐的影响。
但音调古朴，曲中常出现降低的七度音（b7），体现出唐代燕乐侧商调的典型风格。歌曲的情调闲雅而沉郁，特别是两处（b7）音与“人何在”、“飘零久”的歌词相配合、更加深了感慨的‘色’彩。
秦放歌想要还原这首优秀唐代大曲作品的话，更多还是从白居易以及元稹等人的文章去寻求答案。
《霓裳羽衣曲》在唐宫廷中倍受青睐，在盛唐时期的音乐舞蹈中占有重要的地位。玄宗亲自教梨园弟子演奏，由宫‘女’歌唱，用‘女’艺人30人，每次10人。有关此曲的表演情景，白居易、元稹在诗中均有‘精’彩描写。
白居易有创作《霓裳羽衣舞歌跑（和微之）》一首诗歌，详细记录了《霓裳羽衣曲》的情况，内容丰富，艺术价值也相当高。元稹有《霓裳羽衣谱》回赠给白居易，这些资料秦放歌都去详细翻阅过，然后，对这首乐曲，也有了更加深刻的认识。
对此曲的结构和舞姿作了细致的描绘：全曲共三十六段，分散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部份，融歌、舞、器乐演奏为一体。全曲36段，表现了中国道教的神仙故事。
散序为前奏曲，全是自由节奏的散板，由磬、箫、筝、笛等乐器独奏或轮奏，不舞不歌；
中序又名拍序或歌头，是一个慢板的抒情乐段，中间也有由慢转快的几次变化，按乐曲节拍边歌边舞；
曲破又名舞遍，是全曲高‘潮’，以舞蹈为主，繁音急节，乐音铿锵，速度从散板到慢板再逐渐加快到急拍，结束时转慢，舞而不歌。
白居易称赞此舞的‘精’美道：“千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。”
而更加详细的东西，秦放歌也逐一考究并挖掘出来，对他来说，这样的发现之旅，是非常有意思，也非常有乐趣的过程，也让他乐此不疲。
白居易在《早发赴‘洞’庭舟中作》写道：“出郭已行十五里，唯消一曲慢霓裳。”说的是霓裳羽衣曲在民间演出的情况，我们可以推想它在宫中演出时其结构的浩大。
而在《霓裳羽衣歌（和微之）》中，更详细描述了此曲在宪宗时演出的情况，散序6遍、中序18遍、曲破12段。而前引《新唐书》卷21则称它的长度是“十二遍”。
另外，《说郛三种》载唐·阙名《管弦记》曰：“《霓裳羽衣曲》凡十三迭，前六迭无拍，至第七迭方谓之迭遍rads;。”沈括在《梦溪法。
可能是计数方法有所不同，亦可能在不同的历史时期演出的结构有所变化，难以确考。一般共认此曲存在散序和中序，散序无拍，非常舒缓，中序节奏鲜明，并且加入了舞蹈。
王建《舞曲歌辞·霓裳辞十首》之一：“弟子部中留一‘色’，听风听水作霓裳。散声未足重来授，直到‘床’前见上皇。”叙述梨园弟子在唐玄宗指导下演奏《霓裳羽衣曲》的情景。其“散声”当指《霓裳羽衣曲》的散序。
白居易的《霓裳羽衣歌》中也能找到反映：“散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。”其自注：“散序六遍无拍，故不舞也。”
关于霓裳羽衣曲表演时的情况，我们还可以从白居易的《霓裳羽衣歌》中获知：“中序擘騞初入拍，秋竹竿裂‘春’冰拆。”其自注：“中序始有拍，亦名拍序。”又：“繁音急节十二遍。”自注：“《霓裳曲》十二遍而终。”又：“翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。”自注：“凡曲将毕，皆声拍促速，唯《霓裳》之末，长引一声也。”
而所配器，更是丰富多样，这对秦放歌来说，也是非常有研究价值的。
法曲所用器乐主要是传统的丝竹之乐，作为法曲的《霓裳羽衣曲》当以传统乐器为主，诗中所涉及的具体乐器有磬、箫、筝、笛、箜篌、觱粟、笙、琵琶