（先发后改，这两天感冒，更新又耽搁了，明天看吧，感谢。）
隔壁的一众风风雨雨，李一白全然感受不到。
他现在的精力都在《神雕侠侣》剪辑上。
经过小半个月的时间，剧组拍摄的素材终于分批次运回北平，然后被送入机房之中，之后，剪辑师也开始入场了。
这次的剪辑师，依旧是老搭档，《天龙八部》时的那对师徒。
经过几次合作，李一白也算是对他们多了一些了解，年纪稍生叫王飞。
国内的剪辑师，其实大多都师徒传帮带模式，师傅领进门，剩下的靠经验去摸索，聪明点的就去不断拉片琢磨其他作品的用意，然后学习。
汪若林则是其中异类，他是正儿八经学编导的，王飞是他家里亲戚，带着个徒弟，迫于生计，当初才会半道接下《天龙》的剪辑。
他算是非常踏实的人，带着徒弟把工作做得有模有样，让李导对他印象颇嘉，接下来的《水月》和《仙剑》都是他在进行粗剪。
由于有科班基础打底，李一白和他沟通还是非常容易的。
他带着汪若林通盘缕了一下剧本，然后重点叮嘱他必须从观众角度想问题，不要玩什么花活，就踏踏实实讲故事就行。
由于李导拍戏都会让剧情人物通过台词和动作进行转场，这点倒是很容易。
二人很快就基础事务聊完了。
接下来就是重点场次，这些得单独摘出来聊聊。
《神雕侠侣》本质上依旧是爽文，因此，主角杨过学武功的每场戏都是一个重场和高潮情绪点，得剪辑好，学之前和学之后有鲜明对比。
比如蛤蟆功，古墓的捕雀轻功，玄铁剑法，黯然销魂掌。
每场戏都要让观众有获得感和提升感。
同时，主角和每一个女性的视角，也得注意到。
小龙女是重中之重，不用提醒他们也懂。
其他地方。
郭襄有摘面具名场面，程英有相互对视，陆无双也有不少嘻嘻哈哈中带着点暧昧的情节......
剧情上，这版《神雕》还是以书的视角行动，不会让小杨过第一集就登场，而是由幼年陆无双和程英摘头筹。
就像原书一样，从一团迷雾出发，然后通过主角的经历一步步了解整个江湖。
这种迷雾和悬疑感一向是全墉小说的一大看点，翻拍不能丧失精髓。
同时，郭靖和黄蓉，黄药师和他的徒弟，周伯通和小龙女这些暖心名场面通通都得花心思。
总结下来，每一集都有需要注意的地方。
还得注意节奏点拿捏，过快过慢都不好，最好卡在7分钟一个情节——这已经是后世总结出的铁律。
这样下来，有时候不得不删掉一些戏份了，这都是没有办法的。
李一白和汪若林沟通的时候，徒弟王飞也在做记录，同时从隔壁的素材库中把李导说的戏标记下来，准备提前剪，反复剪，好让导演能够满意。
一圈忙完，已经是几天过去了。
当然，这些功夫都是值得的，李一白花了几天，剩下的就可以交给二人，最后等着精剪就行。
他离开前，倒是发生了一件奇怪的事情，汪若林单独找到他，想聊两句。
......
前往宴会的路上，李一白也趁着没事在思考下一部作品的问题。
继续拍电视剧，还是转战电影？
转战电影的话，总感觉...为时尚早。
电影院不够，普通人观影习惯没有培养起来，市场是在太小了。
看数字就能看出来，今年国内的总票房也只有不到二十亿，单独上亿的也只不过《无极》一部——他宣传投资是3亿，要真是这个数字，算上海外收入也能亏本能亏到姥姥家。
而除了《无极》，往下数，基本都是港台班子了，陈龙的《神话》，徐客的《七剑下天山》，刘伟强和麦兆辉的《头文字d》......
仔细想要。
这一水的片子，估计全靠海外收入，等着吃内地票房早就饿死了。
也不排除片子是拍出来了，制片方吃得盆满破满，投资商被搞得破产跳楼的情况。
稍微一想想，李一白就放弃了拍电影这个选项......
电影的受众和电视剧差别还蛮大的，他真去了电影界，他就是个纯纯的新人，真正愿意买票的恐怕都是自己粉丝，太不保底，而且风险太大。
而且，同样的两千万，自己拍个电影，水花都见不着。
基本必亏~
拿拍电视剧，够好一阵宣传，凭借自己的名头和积累，还能大挣。
怎么想都不该去玩电影
还是做电视剧好，踏踏实实挣钱！
他转念又在想，如果是电视剧的话，接下里到底拍什么。
目前储备的话，《亮剑》的版权倒是一直被他捏在手里，捏得死死的。
倒是可以花几个月拍出来。
相对他之前拍过的几部戏，这部一点都不麻烦，拍起来很轻松。
反正自己古装戏拍得也够多，换换口味也行，卖价上还可以大赚一笔~
就是......这部戏拍出来到底影响到底算好还是不好是个问题。
《亮剑》那种土匪形象的军人，很难说是不是在抹黑我党。
其中的形象，和历史上的真正形象完全是两个极端。
非要分析，这个人物倒是站得住。
剧本明确了李云龙的来历，他是四方面军的，过了三次草地。
并且因为犯纪律，多次被领导批评