会木工手艺的老李头和老孙头负责制作木器——利用家里一些制作家具剩余下来的边角料，按照轻眉提供的图纸要求，九天之内交出产品。图纸上面有各种款式不一的家什物件、以及他们各个部件的尺寸大小等。最后一道工序则是要给这些家什物件漆上颜色。
老李头、老孙头拿到图纸，心中疑惑不已，“这小主子让自己做出来的家什物件个个都是小巧玲珑，不知道有什么用途？难道是小主子拿了平日里玩儿用吗？”他们心里十分好奇，想问却又不敢问，“因为小主子先前说了，现在不回答这些问题，九天后再告诉大家做的是什么东西、”
刘嬷嬷和红儿则负责绣花——将家里做衣裳裁剪剩余下来的一些白色绸缎边角料，根据轻眉的尺寸要求，将它们剪裁成一片片的，然后再按照轻眉提供的画样，在这些剪裁好的白色绸缎上绣上各式各样的花鸟水草等物。当然，绣线选择，色彩的过渡，搭配协调、针法的运用等都必须按照轻眉的规定，不得有半丝差别。
刘嬷嬷和红儿也感到奇怪的不得了，“小主子拿来绣花的那些绸缎，都是平素里没什么用途的一些边角料儿，也不知道小主子绣上花样做什么用？而且小主子让自己绣的那些图样，都是从前没有看都没有看见过的图样。”她们更想不到的是，“一直身子骨不好，卧床修养的小主子什么时候有了这么一手的好女红？”小主子不仅对那些绣品上的绣线选择，色彩的过渡，搭配协调说的头头是道，还传授给她们一些刺绣的技法、刺绣针法的运用，如直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣等。让她们绣出的绣品绣工细致、针法活泼，所绣佳作更为栩栩如生。母女两人现在对小主子简直是佩服的五体投地。
将任务分配到个人头上后，除了偶尔指导一下刘嬷嬷、红儿的刺绣针法运用，杨轻眉自己也找了几块大小合适的白色绸缎，绣线、以及一些绣花必备的工具，躲进自己的房子里面，拿起了小小的绣花针，也开始静心工作，动手绣制刺绣作品。感谢上天，重生后的她，居然还保留下了前世练就的一手不坏的刺绣手艺，现今还可以拿出来作为谋生的手段使用一番。
绣花，也称刺绣， 又名“针绣”，按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是中国优秀的民族传统工艺之一。中国古代称其为“黹”、“针黹”。又因绣花多为妇女所作，故又名“女红.。” 刺绣是中国优秀的传统工艺，有着悠久的历史。这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。
中国清代(公元1644~1911年)，各地的民间绣品皆有传统的风味，形成了著名的四大名绣，即苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣。湘绣以写实居多，色彩明快，以中国画为底，衬上相应的云雾山水、亭台楼阁、飞禽走兽，风格豪放。特点是绣虎、狮等，以独特的针法绣出的动物毛丝根根有力。人称湘绣“绣花能生香，绣鸟能闻声，绣虎能奔跑，绣人能传神。”蜀绣构图简练，大都采用方格、花条等传统的民族图案，富有装饰性。色彩丰富鲜艳，针法严谨，虚实适宜，立体感强，平整光滑。所绣对象有花蝶、鲤鱼、熊猫等。 粤绣采用金银线盘金刺绣，绣线平整光亮。构图布局紧密，装饰性强，富有立体感。绣面富丽堂皇、璀璨夺目，多用于戏装、婚礼服等。荔枝和孔雀是粤绣的传统题材。
清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。皇室享用的大量刺绣品，几乎全出于苏绣艺人之手。苏绣以针脚细密、色彩淡雅、绣品精细而著名，具有平、光、齐、匀、和、细、密等特点。题材以小动物为主。如《猫戏图》、《风穿花》、《鱼虾图》等。一九六六年，苏绣艺人创造出了绣品正背两面纹样、针法相同，色彩迥异的双面异色绣；一九八零年，苏绣艺人邱秀英、殷濂君首创成功了一种双面异色、异样、异针法刺绣（双面三异绣 ），首幅作品《猫狗图》的两面奇迹般地分别出现了猫与狗的不同图形，突破了双面绣两面图案必须一致的禁区，其技艺达到了鬼斧神工的程度。如锚的眼睛，两面颜色不一样，十分引人入胜，其刺绣技艺之高超，是刺绣中的精品。
杨轻眉那天在冀州城里四处转了转，发现这大齐王朝所出的绣品，多为实用，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类。刺绣主要是作为穿戴的装饰。这些装饰，又多在妇女儿童身上。妇女服装刺绣中，不同部位有着不同的花样。“腕袖”（ 上衣袖口 ），通常情况下多绣以含有平安、吉祥、如意的二方连续图案。“领口”，刺绣中大多是如意云，饰以花卉图案。“裙子”，是大齐王朝妇女们常用的衣服，前后各一片，常常嵌边、绣花，而颜色多为黑、蓝、红色的底。“上衣”，绣花多在胸口，常用图案有牡丹花等。“凉冠”是妇女夏天束发用的，常常以黑底绣花，甚为精致。孩童的“兜肚”，多是红色镶边的绣花，一般绣有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥 、繁衍的图案 。也有的少数上面绣有五毒虫，以取毒不近身的意思。男孩子身上的“围嘴”，常绣有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。