“没有人物感。”黄雷双手环抱，在场景外提醒。
人物感？……宋倩懂这个词，但摸不着头脑。
“开始。”楚轩说道。
宋倩看着电脑屏幕，道：“咦？这……”
“咔！”她表演才开始，又被楚轩喊停。
宋倩有些慌了神，一分钟不到被喊两次“咔”，让她一时没了分寸。
随着身后一阵脚步声传来，她转头一看恰是楚轩走了过来。
“你是什么身份？”
“安心粉丝。”
“那你如何让观众知道你是安心粉丝？”
“等下发评论的时候观众不就知道了吗？”
“我不要等下，我要你立马告诉我你的身份，第一个镜头就给我这个人物感。”
楚轩很严肃，让宋倩紧张得抿了抿嘴。
“不管是主角还是配角，如何快速的和观众达成一个共情度，或者说是一个代入感，让观众第一时间就对你感兴趣，这是演员研究角色的第一个课题。”
“往往这个课题由剧本提供参考，但目前这场戏剧本上没有具体描述，表演和台词都需要你们自己去想自己去表达，这个人物感如何立马给到就要好生琢磨下。”
楚轩边说着，边示意宋倩让位。
宋倩起身站旁边，楚轩坐在了电脑前。
“来，你来当导演，给我倒数3个数。”楚轩道。
导演亲自示范吗？……片场里里外外的人兴致勃勃的看着。
宋倩抱以学习心态，倒数了三个数后，只见楚轩脸色一变，兴奋又开心地看着电脑屏幕：“神仙姐姐？！偶像你值得！”
下一瞬，楚轩恢复如常，站起来冲宋倩道：“表演是主观的，没有绝对的正确和错误，但我刚才这个演示，就是会让观众第一时间知道此人是安心粉丝，刘艺妃的粉丝遍布全国，如果是她的观众粉丝看到我刚才这个镜头，那第一时间的代入感不就有了么？”
在场人员点了点头，这就是有经验的表演者和无经验的表演者的区别，在于第一时间是否就能抓住镜头重点，和人物感表达重点。
“就按导演示范的演。”黄雷道。
“演员演戏除了要琢磨人物外，也要点机智的想法去考虑人物和观众的关系，如果能从头到尾都维持住这份关系所存在的人物感，那你就不会浪费任何一个展示你的镜头。”楚轩道。
宋倩若有所思，这是她第一次得到导演的指点，不明觉厉下有种受益匪浅的感觉。
楚轩回到监视器前，再次来了一遍。
宋倩照葫芦画瓢，雀跃不已地道：“神仙姐姐？！偶像你值得！”
虽然是一比一模仿，没有自己的想法，但楚轩还是给“过”了，效果达到了即可。
人物出场戏份很重要，要有指向性的表达效果。
像刚刚宋倩两场演绎，传达出的效果没有指向性，就会让观众一头雾水。
照着楚轩的示范来演，粉丝倾向性很明显，那人物感就有了，那就会让观众找到共情和兴趣点。
有了情绪连接的镜头才是有效镜头，否则就是没有意义的无效镜头，演员也会因此错失一个镜头的展示机会。
轮到李心给出粉丝反应，由于有了楚轩对宋倩的指导，李心他们也听在心里，这妹子很聪明，举一反三的给出一个很好的反馈。
镜头中，李心绽放笑颜，拍了下桌子道：“神仙姐姐吗，太妙了，跟安心完美适配！”
而轮到朱毅龙来给出粉丝反应时，照猫画虎的也以“神仙姐姐”四字作为台词开局，却是被楚轩立马喊停。
为什么喊停？
宋倩和李心以神仙姐姐开始还好好的，我不可以吗？
朱毅龙有些懵圈。
楚轩给到解释：“一个大老爷们开心得蹦起来喊‘神仙姐姐’，这画面感你觉得合适吗？长着张阳刚的脸，言行举止跟个娘们似的，你的表演让我五味杂陈。”
剧组有些人没忍住，和刘艺妃一起笑了起来。
片场里头的陆传、黄雷、宋倩、李心，也尽皆乐呵呵的看着朱毅龙。
只有张若匀在心底直呼好险，还好是朱毅龙先表演，不然被骂的就是他了，因为他也准备以神仙姐姐作为台词开头，保不齐也要和朱毅龙一样被导演怼，得赶紧想想换个出场方式。
“我们的生活中有娘们唧唧这样的人存在，但在我的剧中，在我的理念中，我对这类人虽不排斥，但我不会去宣传这类元素，是男人就男人点，别这么玩。”
“前有宋倩和李心呈现出了人物感，后面的你和张若匀无需刻意再表达粉丝人物感，在镜头承接下，观众会知道你们也是安心粉丝，所以给我以正常男人的方式来表达你们的人物，不说台词也可以。”
楚轩表达了他的观点，朱毅龙和张若匀也各有了清晰的思路。
对于楚轩的观点他们也十分认可，能展现出男人正常一面谁想去展现娘们风范，只是宋倩和李心的表演在前，这种无剧本的即兴表演让他们也难以找到思绪，属实是有点把他们给带偏了。
镜头下，朱毅龙喝着茶，忽然看到安心“神仙姐姐”美誉新闻，他喉结吞咽一下，表现出喝水卡着了的状态，传达出因新闻而惊讶的效果。
“过！”
镜头下，张若匀吃着赞助饼干，陡然看到有关安心被捧的新闻，他抬了下眉作欢喜色，咽下饼干后笑道