另外张大千先生还有另外一层意思，那就是中国传统的连环画艺术遭到了严重的挑战，传统的连环画绘画，是一个画家一个人一支笔，一幅画一幅画的画，而现代动漫创作完全是以流水线方式来制作，具有很强的生存能力，如果连环画不改革，早晚会有一天中国的连环画艺术会没落，因此他希望凌世哲在创作自己漫画风格的同时，给中国的连环画艺术找出一条出路。
大千先生的担忧，凌世哲不得不佩服，张大千一点都没有杞人忧天，后世的中国连环画不就没落了吗，最后成为博物馆里的文物。中国的后来的出产的漫画，全都充满了日式风，自己的绘画艺术丢掉，捡别人的东西，而且还是一个垃圾快餐，简直是一种严重的讽刺。
既然大师有这个相求，我就帮他完成吧，干脆也另外找了，就以高罗佩的《狄公案》漫画作为中国传统连环画的突破口。
要对中国连环画进行改革，首先要对传统的漫画生产进行一场彻头彻尾的大改革，中国连环画在日本被称为中国漫画，其实日本漫画业从中国漫画发展而来，中国漫画传到日本以后，日本人对中国传统漫画的基础上进行了现代化的工艺改造。
简单来说，就是把漫画由以前的人创作变成团队创作，把漫画看成一个商品或者一个总体，有团队对漫画的总体风格定性——即认为性格定行、风景定行、背景定行等等，等这些做好以后，就把漫画制作的各个环节进行分解分批制作，擅长人物勾描的就负责勾描，擅长上色的就负责上色，擅长画风景的就负责画风景，擅长画建筑的就擅长画建筑……总之就是一个大工业的流水线生产。
凌世哲对连环画的改造也是如此，环节分拆。这个并不难，但在之前先要定好漫画的风格，而且漫画中的人物的性格和模样也要设定好，使读者一看就知道这是个什么人，虽然很脸谱化，但全世界的漫画制作公司那个不是这么做的，关键是人物性格要鲜明。
还一如既往的采取唯美画风，但在技法上采用工笔的软笔为主，抛弃的以前所用的硬笔画法，因为工笔画艺术就是用毛笔这样的软笔展现的，硬笔根本体现不出它的艺术魅力，但毛笔白描有一个重大的缺点，那就是对画师的绘画技艺要求有很高的要求，这种过高的门槛会成为流水线生产的一大障碍。
这也是为什么现代漫画都是采用硬笔绘画的方式，因为画师掌握起来简单、方便，但毛笔绘画则不同了，没有多年的苦练根本就不敢让他上岗。
要解决这个问题也简单，凌世哲设计了一种一种叫“软签字笔”的新笔就解决了这个问题，传统的签字笔的笔尖跟圆珠笔一样是一个小滚珠，而凌世哲设计的这种“软签字笔”的笔尖是一个直径只有0.3毫米，长2毫米的软胶体，插入笔芯里面的一部分开了一个小孔，用来引导笔芯里墨水。
这种笔既能像毛笔那样柔软，又不会像毛笔那样会分岔，使用起来非常的方便，用它来替代毛笔进行白描是再好不过。
解决了制作工具问题，就剩下一个图画景深的问题了，传统的工笔画美则美矣，但缺乏立体感，在这里凌世哲领导的团队在工笔画的基础上又采用了西洋油画技法，使整幅图具有很强的层次感。
经过几个月的反复修改，漫画的主角、配角，以及十三个主要人物已经彻底定型，凌世哲仔细鉴别了下，非常符合现代动漫人物的设定要求，剩下的就是背景道具的设计。像什么花草、蓝天、白云、建筑、道路的设计都要建模。
特别是建筑更不能马虎，唐朝建筑的特点就是恢宏大气，不像宋代建筑有很多的细花装饰，它讲究的古朴自然，这一点上凌世哲要求这些画师要特别注意，别把明清建筑搬到里面去了，这会变得不伦不类。
经过将近一年的修改，最后终于出版上市，就是李翰祥手中这本具有浓烈中国连环画风格的新漫画，这是梦工厂推出的第一部彩漫，西方人没有见过中国人的工笔绘画艺术，加上《狄公案》的故事已经在欧美家喻户晓，因此一上市就受到了市场的欢迎，这种新画风的漫画在东南亚也受到了很大的欢迎，到了这时凌世哲才松了口气，连环画的现代化改造算是成功了。
日后大陆的连环画艺术没落了，至少梦工厂把它保留了下来，成为了梦工厂的东方漫画风格，日后能不能发扬光大就全看日后梦工厂自身的发展。
画面精美、人物传神、故事精彩，充满了中国连环画艺术风格的《大唐狄公案》吸引了大导演李翰祥的目光，从见到这部漫画开始，他就被这部漫画表现出的艺术魅力深深的吸引，产生了把《大唐狄公案》搬上银幕的想法。
“高罗佩写的《狄公案》的故事里有《淫僧记》、《太子馆》、《四漆屏》、《跛脚乞丐》等篇章，你打算把其中那个故事搬上银幕。”凌世哲问道，把侦探大银幕其实很不好拍，因为这种电影属于谜题型影片，要想吸引观众进电影院，故事中必须设定大量的悬疑，让观众猜不出来结果，但《狄公案》里的故事，观众都知道了结果，这样一来，不管你故事怎么拍，观众都是知道谁才是最终的凶手，电影的吸引力会大大的降低，到时票房很有可能会不理想。
“高罗佩的《狄公