加拿大和美国都是移民国家，主要都是由那些人组成呢？以人种来分，美国和加拿大主要是由白人和黑人以及黄种人组成，其中，受中国文化影响的东南亚黄种人站了北美黄种人的80，剩下的都是北美的原住民或者是其他地区的黄种人，比如。印度啊、本地的印第安、因纽特人、中东伊斯兰国家的人。
除了这些黄种人理解不了中国文化外，其他的多多少少都能理解一点。
在这些受中国文化影响的黄种人移民中，华人又占了绝对的多数，来自日本和韩国移民其次。把这些人全部加在一起，大家想想看，这个市场该有多大？
可惜，这个市场这么多年来，都没有被人重视过。这么大一个市场几十年来就一直这么空着，没有人去占领，或者有人看到了，但他们又没有资源把这个市场给整合起来。
市场一直在哪，一直等着被人发现，一直等着被人开发！
到了九十年代，这个巨大的市场终于被好莱坞发现，于是他们迅速出手，很快就把这个市场给占领。
可笑的是，邵氏和嘉禾一直都想打入好莱坞。一直都在好莱坞主流电影市场苦苦挣扎，却偏偏看不见近在咫尺的北美华人市场。
或者是，他们其实早就看到了，可偏偏却无法打开它，不知道该拍什么样电影才能满足他们。
其实这类电影并不难找，其实仔细观察你就会发现，北美华人拥远都是由两部分人组成，老移民和新移民。
老移民不用说了，都是满清时代或民国时代移民过来的人，新移民是以新中国成立为分界线。也就是说从20世纪50年代开始移民过来的中国人，当然这里还少不了在本地出生的移民二代或三代，也就是我们所说的黄皮白心的香蕉人。
其实这种香蕉人只占北美华人的少数，绝大多数的华人移民对中国文化都是能理解的。包括华人移民的二代、三代。
受自己父辈影响，他们对中国文化并不排斥。
而这些都是华语电影的基础观众，那么为什么香港、台湾或者以后的大陆拍摄的话语电影，为啥迟迟打不开北美的华人市场呢？
原因就在于他们没有搞清楚当地华人的消费需求，其实不管在北美生活的华人过得在穷困，他都有精神上的需求。但他们生活的环境和遭遇不同，一般的华语电影是撬不开这个市场的。
香港的那种无厘头、下里巴电影肯定是不行的，因为这些移民大部分都是精英，或者说他们是文化修养都比一般中国人要高出不少，香港那种毫无逻辑的那种鬼扯或者是只知道搞笑的电影，生活在北美的华人是不会看的，在他们眼里，看这种电影纯粹是在浪费自己的时间，无聊的很，还不如看好莱坞的电影，至少看得没那么糟心。
香港的武侠片，除金庸和古龙，其余的根本就没人看，北美华人对打打杀杀的武侠片没多大的热情，在他们眼里，这些打打杀杀武侠片，都是自己人杀自己人，海外华人都很团结，这种互相厮杀的影片，在北美的华人圈，是真心不怎么感冒。
除非是拍像霍元甲、精武门这样的电影，专门打白人，这倒是有很多人看，因为华人总是被白人欺负嘛，但这种电影拍多了也不行，一是因为你毕竟是在别人的地盘上，这样电影你拍一点就行了，老是这么拍，那些主流人士肯定会有意见，而且也跟中国的儒家文化宣扬的中庸平和不符，而且看多了，观众也会腻味，毕竟现在华人的生活环境，比起以前的华人移民要好得太多了。
因此，武侠电影，揍洋人的电影，只能偶尔拍那么一下还有人看，多了就没人看了。
台/湾那种纯文艺片，也不行。以前行，现在不行了，原因是艺术档次是有了，但不够商业，而且台/湾电影人为了节约拍摄资金，在六、七十年代拍了很多的三厅电影（客厅、饭厅、咖啡厅）。
这种三厅电影开始还行，多看几遍，也就看腻了，而且制作也非常的粗糙，不要说跟好莱坞的电影比，就是跟好莱坞的电视剧，也是没法比。
因此，在北美华人市场火了一阵子台/湾三厅电影，很快也就没落了。
拍移民身边的故事，拍移民自己的故事，拍移民过去的故事，拍移民家乡的故事，拍摄华人的历史故事，拍摄中国的历史故事，而且背景场面要够大，不能太小，制作要精良，道具什么的也要精致，故事情节要紧凑，故事结构要合理，如果是拍历史片，每一个镜头，每一个故事桥段，都的仔细考据历史。
故事还不能太过于老套，必须加入一些现代元素和时尚元素，要给人一种国际范的感觉，前世的韩剧，不论是古装还是现代剧，这方面就做的比较好。
这些都是梦工厂对北美华人市场经过多年的长期考察和摸索后，总结出来的经验。
仔细回想一下，前世的《北京人在纽约》，讲得就是华人移民自己的故事，在北美华人区引起的很大反响，收视如潮，就是最好证明。
可惜，《北京人在纽约》的红利没被中国人得到，反而被好莱坞拿去了，也就是这部电视剧，让好莱坞发现话语小众市场有多大。
找准了市场，梦工厂在北美开始迅速的成长了起来，拍摄的电影、电视剧和漫画，以及动画片又被返销到东南亚市场，又因制作精良，故事