这一年的剩下时间，对于其他人来说，都是在摄影棚中度过的，用陆渊的话来讲就是，每天看着几个疯子对着一群空气，窜上跳下，自言自语，外加被威亚吊在空中的人们，摆出各种造型吹西北风。
经过大半年的相处，剧组基本都和陆渊打成了一片，人人都知道是他掏的腰包，不过平常无论是陆渊，还是薛丹，都是和大家同吃同住，没有任何优待，基本无法感觉到纨二代气息。
何况，陆渊和薛丹不时都有天才灵感冒出来，各人也知道自己的短缺和不足。例如陆渊就缺乏对演员神情动作的掌控，往往只是知道不对，但却无法给出解决的方案，这个时候就是两位副导演过来说戏。
≯v，薛丹却又不一样，她最擅长的是对一些细节画面的掌控，恰好和陆渊的深厚古韵功底相配合，尤其是在设计场景画面上，很多时候都是陆渊挑刺或者找出不足，然后薛丹马上动手开始绘画，在她的指挥下，设置出图形，再交给孙长平领导的美术组进行加工完善。
尤其是越到后期，演员们就越无所事事，压力全部压到了美术设计和cg设计这边。陆渊更是将已经初步完工的资料，交付美国那边的团队，进行加工。
为了具有信服力，陆渊聘请的团队是大名鼎鼎的乔治.卢卡斯的工业光魔，由吴秀文担任中间联系人。
当然，两边的团队都没有人知道，就在陆渊送过去的资料上。已经是有了不小的变动，等再次拿回来的时候。又比起工业光魔加工时更好了一点。
尤其陆渊为了防止穿帮露陷，更是加大了压榨这边外国团队的趋势。同时再次让孙长平在国内四处扩招人手，弄出了一个接近两百人的制作团队，此举让薛丹笑话他是在玩人海战术！
对于其他人的耻笑，陆渊振振有词道：“与其付钱给美帝拿成品，还不如自力更生，多费点儿力气培养一下自己的动画团队。就算是失败了，也会提高国内的特效制作水平一大截。”
转眼就是十二月，罗雪琴的第二张专辑在冬至节那天全球发行，这次几乎所有乐曲都是走的古典路线。还有三首由罗雪琴自己作曲写词的古韵。
尽管销售不如去年翻唱占据一半的第一张专辑，但到了过年统计的时候，在欧美地区还是达到了六百万的白金销量。让人惊诧的是，这张唱片在日本地区销售异常火爆，销量甚至还超出了欧美的数据。
至于国内的行情，更是让华纳唱片公司和负责代理的长城传媒的几个高管笑得合不上嘴。
不过这次因为有一点小清新，这版名为《飞翔》的古典作品，赢得了国外音乐界的一致好评，尽管在各大音乐排行榜上的名次没有上次待得那么久。但还是替她赢得了几个大剧院的邀请。
这个事情让薛丹很是郁闷了一阵子，还当着几个女孩子和剧组发表感叹道：“既生丹，何生雪！”
李天语和周紫欣的评价出奇的一致，“无病**！”
然后两个就被薛丹给好生陷害了两次。一个被吊在威亚上吹了两小时的西北风，另外一个则是在场地上足足表演了几十次都没有过关。
今年的圣诞节没有去年那么浪漫，可以去北极游荡一趟。只不过整个剧组在才新增添的设备上举行了一次虚拟的北极圣诞晚会。
尽管没有加大力度进行宣传，但这部在外面露了一下脸的电影随着罗雪琴的广告铺设和专辑的大卖。越来越引发普罗大众的好奇心，关注度比起《阿凡达二》还要多。尤其是在国内，更是如此。
毕竟，就是一部足以媲美西方《魔戒》和《龙枪》系列的神话民国年间就被改编成各种戏曲，风靡了一代人。尽管在大陆遭禁三十年，解禁后又吸引了大批的读者，一直都有各种挂羊头卖狗肉的影视作品出现，游戏更是一抓一大把。
能不能出现一部真正可以媲美《魔戒》的优秀影视作品，无论是知道内情的，还是不明白真相的广大群众，其实对这部影片的心思是十分复杂的。
既担心是一部超级大烂片，又带着几分期待。
至于对于电影行业的大部分人来说，更是呈现出一边倒的评价，几乎没有几个人看好这片子能有多好。
大家都清楚，这片子其实就是几个年轻人自己捣鼓出来的玩意儿，人家钱多得无处花也是无可奈何的事情。
唯一有些尴尬的就是出演这片子，担任一个酱油角色的秦江平，不得不在所有场合说，他看好年轻人的表现，绝对会给大家一个大大的惊喜。
但这个说法却被圈内人士指责是“拿钱说话”，一方面说这话的恨不得自己也能拿钱说话，一方面又指责人家没有良心。
对于其他剧组的演员，没有一个名气能比得上秦江平，就算绑在一块都还差距不少，当然不会发表任何言论了。
何况，现在大家的心态已经发生很大改变，从原来的“尽量拍摄得不那么烂”，变成了“或者我们正在创造历史？”。
但唯一能替电影说话，却只有电影本身。
时间在一天天流逝，带着这样或者那样的不足，电影依然在以缓慢的速度完工，近两百人的团队发挥了百分之一百二的效率，做出了不少非常出色的cg场景。即使是春节，动画团队都没有放假，大家拿着五倍的加班工资痛苦而快乐地工作着。
至于演员们已经在春节前夕就全部解散了，后期的制作只要需要的时候，才回