《粤州晚报》原文刊发了苏文的《再别半桥》。
那是方承世从苏文手中用威胁恐吓纠缠等各种手段拿到的版权，而且还是苏文亲自书写的原文。
在这里，苏文动用了一种比较新颖的格式，那就是每一节的第一和第三行的首字都比第二、第四的首字突出一格，这样一来，全诗就用了一种错落有致的美感，读起来更有感觉。
原文刊发在晚报的时候，读者看了，都觉得无比惊艳，想不到诗已经能写到这种境界了。
随着晚报刊发的还有方承世以他那搞笑的笔名“方程式”写的一篇诗歌鉴赏——《唯美的诗，唯美的情，唯美的》。
在文章里，方程式向读者深情地展现他对《再别半桥》的认知：
“诗人苏文是多情的，对于母校，他有一种难以言说的感情。诗人一开头用三个‘轻轻的、，写离别母校的离别情绪，给人一种宁静的氛围，同时也把自己对半桥的缠绵之情淋漓尽致的表现了出来。
“在苏文的心中，半桥已经被他理想化、诗化了，诗人对那里的一草一木，无不包含着深情厚意。西天的云彩，河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的清泉，星光斑斓的夜色，沉默的夏虫，无一不被理想化、诗化、人格化。半湖边那婀娜多姿的翠柳被夕阳染成灿烂的金色，宛如戴着红盖头的美丽动人的新娘，夕阳又把她的艳影投入微波荡漾的半湖。
“诗人完全沉醉在这如诗如画的黄昏美景中，他神思恍惚，心儿似乎又成了半湖的水波，那新娘的艳影在我的心头荡漾，诗人对半桥是那么痴迷，以至于当他看到软泥上的青荇，油油的在水底招摇时，顿生羡慕之情。他竟甘心做一条水草。渴望如那水草一般永远生活在半湖柔波的爱抚中，榆荫下那一潭清泉也被夕阳点染的绚丽迷人，仿佛是那七色的彩虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
“然而终究要离开半桥的。诗人在半湖留连忘返，夜色降临还不忍离去，他撑一支长篙，向青草更深处漫溯，在星辉斑斓的半桥夜色中泛舟寻梦。这里最宜放歌的时候，但诗人已无心放歌，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的半桥！一切都在不言中，真是‘此时无声胜有声’！
“到最后一节那种‘悄悄的’心情。带着几分眷恋，几分惆怅，在沉默中悄然离去，连一片云彩都不带走！至此，一种唯美的画卷收起，却让我们领略到了一种唯美的感情。也让我们见识到了唯美的诗歌。感谢苏文，他让我们知道世上还能有这样美丽的诗歌！感谢上苍，是它把苏文这样一个必将伟大的苏文带到我们面前，让我们知道诗还可以这样写！”
在方承世的文章中，“唯美”一词是他用得最多的词汇，那是他对这首诗的感受，他想不出其他词汇来形容，只能说是唯美。
可以看得出来，他对《再别半桥》的赞誉非常之高，说它是美丽的。要感谢伟大的苏文，也感谢伟大的上苍。
方承世的言辞过分了吗？
按理说方承世是与苏文最早接触的编辑，也通过他的手在晚报上发表了很多苏文的诗歌，那些诗。非常好，方承世也大多以经典称之，还说苏文有成为大诗人的潜质。
但是，都没有这一次的誉词那么高——伟大！
只因为这首诗，他就说苏文必将伟大，那么。在他看来，苏文在文坛上位置，已经可以和那些大家相提并论了。
普通的读者只觉得惊讶，却没有不认同，他们说不上太多诗歌专业术语，但是，他们读了这首诗，只有一个感觉，那就是：美！
美到了极致，只读一遍，就再也无法忘记，就好像把这些美丽的文字刻进了心里，成为一种烙印。
说到新诗，它就是代表！
普通人如此，那些文人理解得就更深刻了，《再别半桥》一出，他们齐齐失声。
在粤州，以写诗歌散文出名的作协会长肖克文，品读着手中的《再别半桥》，良久失神，忍不住说道：“苏文的笔力，已经到了这等境界了吗？大家都在讨论谁新诗写得好，或者说哪一篇写得好，以前，说太多都没有用，无法服众。现在，《再别半桥》出来，还有比它更高明的新诗吗？”
肖克文不愿服老服输，但是他现在不得不承认，在诗歌的造诣上，苏文已经到了一种他也要望而兴叹的境界了。
苏文的诗歌他都看过，古诗写得非常经典，新诗也不错，之前他也有过唯美类的诗歌，比如《雨巷》、《错误》那几首，可是，与《再别半桥》相比，统统都相形见绌！
美到一种极致，那就是一种境界。境界一出，诗词也就可以成为经典，成为人们千古传诵的绝句！
“张若虚只有一篇《春江花月夜》，就可以冠盖全唐，成为唐诗的压卷之作。《再别半桥》也可以说是新诗中的绝唱！”
肖克文又萧索又欣慰地感叹，把苏文的地位无限拨高，如果让外人听到他这句评价，说不定要闹出天大的风波，他竟然把苏文的《再别半桥》在新诗里的地位比作在唐诗中张若虚的《春江花月夜》！
萧索是他觉得自己老了，长江后浪推前浪；欣慰那是看到苏文的成长，心中又颇为欢心。
“罢了罢了！”肖克文长叹几声，“正如苏文之前写的诗论那样说的，江山代有才人出，各领数百年。以后的文坛天下，是他们年轻人的了！”
如果说肖克文的感叹还在是停