“卡农是一种音乐谱曲技法，是一种复调音乐，因为你还需要学习更多的音乐知识，所以这点我需要跟你讲清楚，”
这是特里斯坦在教学的过程中对诺曼说的。
作为诺曼的文言文老师，特里斯坦除了文言文之外还精通音律及多门乐器，因此也是由他来教导诺曼的音乐知识。
“为了帮助你理解，我们用一个卡农的范例来说明，你可以叫它约翰卡农。接下来，我们会在直播间里先让你大致感受一下约翰卡农的感觉，然后再进行详细的教学……”
诺曼学会的那一首卡农曲子，正是这首约翰卡农，也就是他现在通过法术放出来的这首了。
“作为复调音乐的一种，约翰卡农的同一旋律会在各声部反复出现，一个声部的曲调始终追寻着另一个声部，直到最后一个小结，它们会融和在一起。就像人世间至死不渝的爱情，相爱的人生死相随、至死不渝，所以这也就是为什么约翰卡农会被称为爱之声的原因了，你可以尝试着从这一方面去感悟理解这首曲子的内核……”
特里斯坦的音乐教学并不是简单机械地光是教诺曼怎么去演奏，因为完成那些宏伟的背景音乐需要的乐器太庞杂、牵涉到的乐理知识太多，所以他从一开始就尽量从长远的方面考虑、去开发诺曼的音乐能力，去让诺曼领会到音乐的内核和精神所在，从本质上去理解音乐，培养诺曼的乐感。
这就像是学外语一样，如果没有培养出语感来，那就只能机械地学习，耗时冗长，可一旦把语感培养出来了，绝大部分地方都能够举一反三甚至再聪明一点的可以达到无师自通的程度。
乐感也是类似的原理，所以特里斯坦一旦确定了目标之后并不急着进行具体的教学，而是花了很多时间在培养诺曼的乐感上。
在特里斯坦的培养下，再加上诺曼本身就很聪明，几天的功夫竟是已经能够感受到音乐的内在规律和脱离表面音乐形式的那种本质美感了。
就像现在，他静静地听着自己演奏的这首卡农，心中若有所悟。
正如特里斯坦所说，约翰卡农的旋律很简单，就是不断地重复。按照常理来说，这种单调的音乐形式会让听众觉得无聊，但是约翰卡农却不会，反而令人觉得悦耳动听，这源于它本质上的旋律之美。
他感受到了这种本质的美，那仿佛是系于天地间的本源规则，只能感悟，无法捉摸。
而在诺曼周围的那些人，神情都是一变。
因为诺曼之前的话，费兹杰勒原以为这会是一首激昂的曲子，但是没想到是如此悠扬舒缓的，让他一愣，但是很快他就不去想了，静下心聆听起来。
这首曲子虽不激昂，更没有多复杂的变化，甚至都还没有费兹杰勒创作的那首曲子复杂多变呢，可是却莫名地抓耳，令人想要听下去，不会产生不耐烦的感觉。
那些本来窃窃私语想要看诺曼笑话的，现在也逐渐闭上了嘴，周围的嗡嗡低语声渐渐地止息了下去。
至于诺曼用法术这件事，只是让这些人颇为吃惊，倒是并没有在这些人中引起什么大的轰动，毕竟他们之中就有好几位法师，对于法师，这些贵族艺术家可不会像常人一样惊慌失措。
这曲子是不错，听了没两耳朵之后，周围有好几位已经在心中认同了这一点。
可是他打算就这么放音乐吗？如果是这样的话，他为什么还要专门拿个琴上去？他们甚至怀疑这曲子真是他演奏出来的吗？……
就在周围人这样的想法中，诺曼右手一动，在一个八拍之后拉起了肩上的小提琴来。
他的琴声并不是纯粹的重复，而是有所差别，卡出了间隙来，和现在用法术外放的琴声形成了二重奏。
另外，不得不说《葬日心经》和《赶海心经》两大奇书加身、外加有顶尖的音乐大师倾心指导的效果着实不凡，再加上诺曼本身的天资，只是几天的功夫竟然已经把小提琴拉得是有模有样，很好地演奏了出来，暂时没出什么岔子，而且琴声还颇有灵性。
“比起之前的版本又有了不小的进步。”
在通过直播间观察着的特里斯坦下了这么个结论。
作为诺曼的音乐老师，他比任何人都要清楚这位学生的水平情况，也清楚地看到诺曼的音乐水平在以怎样一个不可思议的速度飞速增长。
仅仅两天的功夫，诺曼的小提琴水平竟然就又有了这么大程度的进阶，这种进步的速度见多识广的特里斯坦也是闻所未闻的。不过异世界嘛，万事皆有可能，法术都有了，还有什么是不可能的呢？所以他也就很欣然地就接受了，并且开始思考起该怎么随之调整自己的教学计划来。
约翰卡农本就是前后追逐的音乐，现在这块新的部分又从整体上和原先的总体部分形成了新的追逐关系，于是乎你追我我追你，各自内部又是前后追逐关系，相互交缠在一起连绵不断，声场的细节和丰富程度大大增加，更为优美和吸引人了。
如果说之前的卡农是两个相爱的人生死相随、至死不渝，那现在就是两个人相爱的人在经历着种种劫难，他们的爱情被重重考验，一层一层往上叠加，却始终不离不弃，更令人觉得可歌可泣如痴如醉。
周围的听众也是如痴如醉。
费兹杰勒已经闭上了眼睛，满面陶醉。
他觉得自己仿佛躺在绿草如鹰的柔软草地上，春季的暖日懒洋洋地